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Mit 8 erweiterte portraits präsentiert der Kunstverein für Mecklenburg und Vorpommern in Schwerin eine Ausstellung, die das Werk der österreichischen Fotografin Cora Pongracz (1943–2003) in den Mittelpunkt stellt. Durch das Medium der Fotografie eröffnen Pongracz’ Arbeiten einen Dialog über Identität und diversitätssensible Repräsentation. Um die Bedeutung und das Potenzial von Pongracz’ künstlerischem Schaffen im Kontext heutiger gesellschaftlicher Diskurse zu reflektieren, ist eine Reihe von zeitgenössischen Künstler:innen eingeladen, im Verlauf der Ausstellung durch eigene fotografische Arbeiten, Texte, Performances und andere Formen kritischer Intervention auf Pongracz’ Werk zu reagieren und dieses in Beziehung zu setzen.

Im Rahmen der Kulturnacht 2025 erweitert sich die Ausstellung dialogisch in den Stadtraum Schwerins. Der Goldene Saal des Neustädtischen Palais, ehemals Witwenpalais und heute Sitz des Justizministeriums, wird von der Künstlerin Deva Schubert, in Zusammenarbeit mit Chihiro Araki, und ihrer Performance Glitch Choir eingenommen, die den Diskurs über Identität sowie über Bild- und Repräsentationspolitiken mit dem historischen Gebäude in Beziehung setzt und choreographisch weiterdenkt. Glitch Choir überträgt das Phänomen des Glitch – einer Störung in der Übertragung digitaler Informationen, etwa eines verzerrten Bildes oder eines stockenden Videos – in den analogen Raum. Im Zentrum des Stücks steht die Neukomposition eines Klagelieds durch das „Glitchen“. Historisch wurde öffentliche Trauer vor allem von Frauen ausgeführt, die gegen Bezahlung dem Schmerz anderer über Verstorbene Ausdruck verliehen. Es sind zumeist Frauen, denen es erlaubt ist – oder die dazu verurteilt sind –, das Private ins Öffentliche „zu glitchen“. Die Performerinnen erschaffen einen kollektiven Körper der Trauer, indem sie einen Raum intimer Resonanz entstehen lassen. In der stimmlichen Verzerrung, die der Klage innewohnt, vollzieht sich eine Transformation der Trauer in einen kollektiven Glitch.